石雕大师王绥桓 —— 在自然界里雕刻内在的灵魂

      讯纳消息2013-3-28：当代中国著名石雕艺术大师王绥桓，1951年生于北京，自幼酷爱绘画，他在雕刻方面的天资受其兄鲁桓的启发和诱导，得到充分的发挥和惊人的成就。俏色石雕是具象的艺术，利用一块石头上的不同颜色（俗称俏色），巧妙构思，刻出栩栩如生的动物昆虫。俏雕是在俏色印钮雕刻的基础上发展形成的一个独立的石雕门类，为王绥桓兄长艺术家王鲁桓首创，而王绥桓承其兄而自成一家，从此俏色石雕在石雕界便独树一帜，引起业内的关注与赞扬。

       他历经坎坷而艺志不减，插队八年，刻苦钻研，矿工十载，勤于创作。1986年辞去公职潜心石雕，其艺术水平达到新的境界，创造出近百件立意新颖，匠心独具的石雕作品。

         凡是好的艺术，都会打动你，让你震惊的一定是非同寻常的感受和记忆。著名雕塑大师钱绍武先生看过王绥桓先生的这些作品后，欣然题写了“天趣盎然”四个字。有藏家喻称王绥桓为“中国的罗丹”，这难免有过誉之嫌，但王绥桓先生那立意奇绝、刀功精湛、天趣盎然的俏雕艺术实为巧夺天工之大作，故京城名家见而赞曰：一石见天地！并非过誉。

       俏雕艺术是人文理念与自然和谐相依的最佳表现形式。因为这门艺术靠得不是主观意向，不是随心所欲，而是审形度势，因材施易，与石交流，进而把雕塑家的思想情感、人文理念与天作灵石形成完美结合。如何掌握其纹理，如何利用其色变，如何逼真地表现动物之美，既要有一双善于捕捉美的眼睛，更要有入石三分的眼力。充分掌握俏色石的内在肌理走向和形状变化，才能恰到好处的随色赋形。

       不同的石料千差万别：色彩深浅，光泽润枯，纹理粗细，质地刚柔，表里异同，这些特点常常使常人无从下手，却给了俏雕大师王绥桓巧妙用刀和大展身手的机会。他借形就势，因色取物，由外及里，粗放细收，化腐朽为神奇。

       王绥桓的俏雕作品，善于从“生命之微小”中发掘出自然的美，这使他的艺术具备博大精深的品格，他的刻刀极为精准地触及到小动物的每一片肌肤，每一根筋骨，处处都凝聚着他的思考与追求，求逼真、求生动。那蜷曲在绿石上的眼镜蛇、竹叶青、五步蛇、山烙铁头蛇分明是警觉地注视着一切，动感的螃蟹，形态不同，神情迥异的小青蛙，那招人怜爱，试探着爬行的小蜗牛和正欲变脸的变色龙，还有蜣螂、蜥蜴、田螺及自然逼真的各种昆虫，无不跃动着一股真切、强烈的生命力，让你感慨、震颤、动情。你仿佛听得见它们心灵的倾诉、低呤、歌唱...不亲手触摸，都很难相信这些可爱的小生灵竟是用石头雕刻而成。更难想见这些鲜亮逼真的颜色，是利用一整块石头的天然异色斑痕化腐朽为神奇，浑然天成的众多杂色石材赋予了动物昆虫活泼泼的生命，众多的石上小生命成就了艺术家王绥桓神奇的雕刻，也从另一面展示了“俏色石雕”匠心独具的艺术魅力和广阔的艺术前景。出身基督徒之家的王绥桓说：“造物者对所有的生灵施以平等的爱，单纯以人类的好恶来区分益害，对动物是不公平的。我刻画的包括所谓小害虫，其展示的是它美的一面，这也是它本来具备而被人们一向忽视了的美。”

       王绥桓对俏雕艺术追求体现在他的作品里。回过头看这些作品时，有遗憾、有不足，由此也就确立了下一步的追求，艺坛斗兵无数，决胜负者，最终拼的是一个“修养”，能把个人的修养较为完善的体现在艺术作品中，是王绥桓毕生的追求。

       一人、一石、一刀，王绥桓用心力，用真诚创造着他的动物王国，用鲜明的色彩，逼真的形象表现着他的艺术世界。他的刻刀极为精准地触及到小动物的每一片肌肤，每一根筋骨，处处都凝聚着他的思考与追求，求逼真、求生动。

        正像世上没有完全相同的树叶一样,世上也不会有完全相同的石头,如何掌握其纹理,如何利用其色变,如何逼真的表现动物之美,既要有一双善于捕捉美的眼神,更要有入石三分的眼力。充分掌握俏色石的内在机理走向和形状变化,才能恰到好处的随色赋形,在不明就里的人眼中,王绥桓有时像是一个疯子,不是对着一块石头一动不动的看上几个小时,就是把自己关在储藏室一呆半天,出来时弓腰驼背,双眼布满血丝,一头一脸的石尘粉末。只有看了这些“比真的更美,妙不可言”的石上生灵,才会了解他“忽觉吾身似虫小,相嬉忘了在人间”的情感和追求。